可惜了北宋嬰戲刻花影青大碗
最早 ，唐代 時期僧人把 飲茶習俗傳入日本， 直 到宋代。特別是南宋時期，兩國海上貿易繁盛，宋朝的瓷器大量運到日本。 宋代推崇平淡、平易的審美趣味，文學藝術基本沒有出現華麗、綺靡的美學風尚，從上至下，宋代被經世致用的觀念籠罩，這與日本興起的“物哀”極其相似。 這種思想也直接反應在瓷器上，龍泉窯、吉州天目盞、建窯油滴天目，無不追求單純的釉色與簡潔的線條。於是宋瓷成為當時京都平安王朝皇室貴族與茶道、花道人士爭相追求的珍品。 這種癡迷之情一直延續，始終沒有改變。 故 在日本 還保留著 大量中國古董珍品， 不少 買家 都 趁 著目前日本泡沫經濟時代 ， 在低迷又便宜的日幣下 ， 台灣不少古董商們都 蜂擁而至 地去 尋寶。 這件北宋標準的湖田窯影青瓷刻花 嬰戲紋 大碗 ， 是這樣來的 。 宋代景德鎮窯以民間生活日用品為大宗，飲食具酒具最為多見，其刻花、劃花技法均於簡練流動中頗見功力。 而 湖田窯位於景德鎮市東南湖田村， 在 五代時 期主要是 燒造青瓷和白瓷，青瓷胎色青灰，白瓷潔白，產品以盤、碗為主。 到了 北宋早期 則 普遍使用仰燒法，燒造青白瓷唇口、葵口碗。 造型簡單，瓷胎較厚，釉色偏灰或米黃。多光素無紋飾。這一時期的產品，尚不具備影青瓷的基本特徵。 所謂的 影青瓷， 其 品種以青白瓷為主，獨具一格，青白瓷胎質潔白細膩，擊之聲音清脆悅耳，釉色介於青白兩色之間，青中閃白，白中泛青，釉質清澈似湖水瑩潤如玉，習稱影青，又有饒玉之譽。 鑒別一件真偽刻花嬰戲紋碗基本無須看底 , 只需看它的刀工線條神韻，底只是代表窯口正不正好不好 ！ 湖田窯燒制的刻花嬰戲紋碗有一個明顯的特徵，釉汁在焙燒時因粘度小而易薄處泛白，積釉處帶水綠色、釉面的光澤度強、釉層透面度強、釉中氣泡大而疏。 北宋早期的釉色多帶微黃，南宋事情白藍、絕大多數都是具有晶瑩碧透，色質如玉的外觀效果。 採用一邊深一邊淺的刀法，即所謂的“半刀泥”刻成，線條簡潔流暢，形象生動有趣，娃娃可愛自然， 童趣雅然。 南宋中期後品質與日俱增，紋飾繁多，以快輪拉坯，鐵刀精細修琢，胎體和釉質緻密，燒制極佳，青白釉溫潤如玉，以刻花、劃花手法作出水波、飛鳳、蓮荷
